Mesa de debate «Seriefilia y ficción capitular: “I am the one who knocks”. Narrativas, emociones y trascendencias» [» Seriephilia and Serial Fiction: «I am the one who knocks». Narratives, Emotions and Transcendences»]
Moderadoran:
Iván Sánchez-López
Universitat Oberta de Catalunya
Marta Lopera-Mármol
Universitat Oberta de Catalunya
Día y hora:
Viernes, 25 de septiembre, de 11.30 a 13.30.
Aula: Mesa presencial en la sede
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Tema: La ficción seriada contemporánea (Mittell, 2015; Lotz, 2011) ha reconfigurado el paisaje audiovisual de las últimas décadas (Schlütz, 2016) y se ha consolidado como uno de los ámbitos más dinámicos de experimentación narrativa, hibridación de géneros y formatos (Bignell & Woods, 2022), así como de circulación e intercambio cultural. Esta mesa propone explorar la seriefilia desde una perspectiva interdisciplinaria que atienda a sus poéticas narrativas, su potencia emocional y su capacidad de trascender el entretenimiento para producir sentido, memoria y formas de comunidad.
Entendemos aquí la ficción capitular como un conjunto de modalidades de serialidad articuladas en capítulos y/o entregas, caracterizadas por ritmos, expectativas y experiencias de recepción específicas que abarcan desde el visionado semanal tradicional hasta el consumo bajo demanda (VOD), que contribuyen a prácticas como el marathon-watching/ binge-watching (Lotz, 2021; Jenner, 2017).
Objetivos:
• Analizar innovaciones narrativas en la ficción capitular: construcción de mundos, arcos seriales, personajes complejos, puesta en escena y autoría.
• Explorar la dimensión afectiva de la seriefilia: emoción, identificación, placer, ambivalencias morales y vínculos parasociales.
• Examinar prácticas y comunidades interpretativas: conversación pública, culturas de fans, memes/spoilers e industria de plataforma.
• Indagar en las “trascendencias” de las series: cómo permiten procesar ansiedades contemporáneas, negociar identidades y articular imaginarios colectivos.
• Incorporar el reverso crítico: toxicidad del fandom, exclusión y violencia simbólica, hostigamiento y polarización y efectos sobre públicos (silenciamiento, autocensura, desgaste emocional).
Destinatarios: Dirigida a investigadores/as, docentes y estudiantes (grado/posgrado) de comunicación, estudios audiovisuales, literatura, filosofía, sociología de la cultura y estudios culturales, antropología, así como a profesionales/creadores/as interesados/as en reflexionar críticamente sobre la creación y la recepción seriada.
Descriptores/ Keywords: Serialidad y ficción capitular | Narrativa en series contemporáneas | Puesta en escena y visión autoral | Personajes complejos y arcos seriales | Afectos, emociones y vínculos parasociales | Recepción, experiencia espectatorial y binge-watching | Comunidades interpretativas, fandom y conversación digital | Plataformas y transformación de la cultura audiovisual | Memoria cultural, rituales y trascendencias cotidianas | Series e imaginarios y ansiedades contemporáneas | Cultura popular y legitimación académica | Gatekeeping, canon y disputas de legitimidad | Toxicidad del fandom: acoso, hostigamiento, campañas y review bombing | Moderación, algoritmos y economía de la atención en plataforma.
Referencias
Bignell, J. & Woods, F. (2022). An Introduction to Television Studies. London: Routledge.
Jenner, M. (2017). Binge-watching: Video-on-demand, quality TV and mainstreaming fandom. International Journal of Cultural Studies, 20(3). https://doi.org/10.1177/136787791560648
Lotz, A. D. (2011). The television will be revolutionized (2nd ed.). New York University Press.
Lotz, A. D. (2021). Media disrupted:Surviving Pirates, Cannibals, and Streaming Wars. MIT Press.
Mittell, J. (2015). Complex TV: The poetics of contemporary television storytelling. New York University Press.
Schlütz, D. (2016). Contemporary quality TV: The entertainment experience of complex serial narratives. Annals of the International Communication Association, 40(1), 95–124. https://doi.org/10.1080/23808985.2015.11735257
ENG version:
Theme: Contemporary serial fiction (Mittell, 2015; Lotz, 2011) has reconfigured the audiovisual landscape of recent decades (Schlütz, 2016) and has established itself as one of the most dynamic areas of narrative experimentation, genre and format hybridization (Bignell & Woods, 2022), as well as cultural circulation and exchange. This panel proposes to explore seriephilia from an interdisciplinary perspective that attends to its narrative poetics, its emotional power, and its capacity to transcend entertainment to produce meaning, memory, and forms of community.
We understand serial fiction here as a set of seriality modalities articulated in chapters and/or installments, characterized by specific rhythms, expectations, and reception experiences that range from traditional weekly viewing to video-on-demand (VOD) consumption, contributing to practices such as marathon-watching/binge-watching (Lotz, 2021; Jenner, 2017).
Objectives: Analyze narrative innovations in serial fiction: world-building, serial arcs, complex characters, mise-en-scène, and authorship.
Explore the affective dimension of seriephilia: emotion, identification, pleasure, moral ambivalences, and parasocial bonds.
Examine interpretive practices and communities: public conversation, fan cultures, memes/spoilers, and platform industry.
Investigate the «transcendences» of series: how they allow processing contemporary anxieties, negotiating identities, and articulating collective imaginaries.
Incorporate the critical reverse: fandom toxicity, exclusion and symbolic violence, harassment and polarization, and effects on audiences (silencing, self-censorship, emotional exhaustion).
Target Audience: Aimed at researchers, teachers, and students (undergraduate/graduate) in communication, audiovisual studies, literature, philosophy, sociology of culture and cultural studies, anthropology, as well as professionals/creators interested in critically reflecting on serial creation and reception.
Keywords: Seriality and serial fiction | Narrative in contemporary series | Mise-en-scène and authorial vision | Complex characters and serial arcs | Affects, emotions, and parasocial bonds | Reception, spectatorship experience, and binge-watching | Interpretive communities, fandom, and digital conversation | Platforms and transformation of audiovisual culture | Cultural memory, rituals, and everyday transcendences | Series and contemporary imaginaries and anxieties | Popular culture and academic legitimation | Gatekeeping, canon, and legitimacy disputes | Fandom toxicity: harassment, campaigns, and review bombing | Moderation, algorithms, and platform attention economy.
References
Bignell, J., & Woods, F. (2022). An introduction to television studies. Routledge.
Jenner, M. (2017). Binge-watching: Video-on-demand, quality TV and mainstreaming fandom. International Journal of Cultural Studies, 20(3), 304–320. https://doi.org/10.1177/1367877915606485
Lotz, A. D. (2011). The television will be revolutionized (2nd ed.). New York University Press.
Lotz, A. D. (2021). Media disrupted: Surviving pirates, cannibals, and streaming wars. MIT Press.
Mittell, J. (2015). Complex TV: The poetics of contemporary television storytelling. New York University Press.
Schlütz, D. (2016). Contemporary quality TV: The entertainment experience of complex serial narratives. Annals of the International Communication Association, 40(1), 95–124. https://doi.org/10.1080/23808985.2015.11735257